Crítica de ‘Seize moments de ma vie’ [74SSIFF]: Una diva al desnudo.
Desde la ficción hasta el documental, Albert Serra lleva años probando que es uno de los directores más sorprendentes y arriesgados de todo el panorama español. Si a eso se suman su polémica y complicada personalidad, así como su presencia ante los medios y el público, el resultado es un cineasta de extremos, de esos que uno ama u odia. Ante esto, su salida siempre ha sido seguir provocando.
Dos años después de haber ganado la Concha de Oro en el Festival de San Sebastián con su comentado documental Tardes de soledad, el director catalán vuelve al certamen para presentar Seize moments de ma vie, un concierto filmado en el que cede el foco a la actriz y cantante alemana Ingrid Caven, quien fuera colaboradora habitual del cineasta alemán Rainer Werner Fassbinder, con quien estuvo casada entre 1970 y 1972.
Los escasos ochenta minutos de duración sirven para que esta cuente, como indica el título, dieciséis instantes de particular importancia en su biografía mientras la cámara de Serra sigue cada uno de sus movimientos sobre el escenario. Más allá del ejercicio biográfico, el cual resulta críptico y, por momentos, inquietante, la obra entrega a Caven el protagonismo absoluto.
Desde el primer segundo se presenta como una diva, convirtiendo con su energía esta función en un extraño viaje en el que ella es origen y destino. Mientras alterna en sus canciones el francés y el alemán, con pequeñas partes en inglés, la veterana intérprete luce un vestido negro, fluido y de espalda abierta, que acompaña con un gesto altivo y emocionado y, posteriormente, con unas gafas de sol que bien podrían ser un préstamo de las usadas habitualmente por el director catalán.
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Este, por su parte, se dedica a plantear una escenografía y una puesta en escena que destacan por el sentimiento tan extraño que provocan. El modelo de estos conciertos filmados tiene inevitablemente una serie de barreras muy difíciles de saltar y que determinan, en gran medida, hasta dónde pueden llegar estas obras. Ante esta limitación de recursos expresivos, Serra decide envolver toda la experiencia en un ejercicio de puro estilo que mezcla música y cine, pero que acaba derivando en algo excesivamente excéntrico, tanto por la ampulosidad de la atmósfera y la iluminación que imprime el director catalán, con una oscuridad casi total rota por efectos rojos y azules, como por el papel de la propia Caven mientras avanza el concierto.
Si bien la banda que acompaña a la alemana realiza un ejercicio de música experimental fantástico, la actuación de la cantante acaba rozando lo absurdo y lo paródico, con letras que no parecen ir a ninguna parte y que dañan el concepto inicial de acercarnos a su interesante biografía, además de incluir momentos ridículos como imitaciones de mugidos o incluso el gratuito canto del Padre nuestro en latín.
Ante esto, queda agarrarse a la propia música y a las secuencias en las que Serra parece querer perderse en el trabajo de los miembros del grupo con planos detalle que se alargan en el tiempo y que convierten de pronto al documental en un ejercicio de pura abstracción (algo que ya sucedía con la obsesión por el detalle estético del mundo taurino en Tardes de soledad), donde las luces de colores tan bajas provocan una pérdida de perspectiva que lleva al espectador a una experiencia sensorial que dura demasiado poco.
Si hubiera sido este el camino a seguir por Serra durante todo el metraje, apostando por la mezcla entre estas dos artes de una manera pura y sin prometer una explicación de la vida de Ingrid Caven, podría haber sido una obra mucho más completa. Sin embargo, no llega a cumplir con todo el potencial que se le auguraba en un principio.
«SEIZE MOMENTS DE MA VIE» SE PROYECTA EN EL FESTIVAL DE SAN SEBASTIÁN.
3.2
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