Entrevistamos al reparto de la película ‘8’, de Julio Medem: «Los planos secuencia eran complicados».
Hablamos en exclusiva con Loreto Mauleón, Tomar Navas, Carla Díaz y María Isasi.
El cine de Julio Medem se caracteriza por cómo el tiempo y el destino se entrelazan en un flujo de emociones que trascienden la lógica lineal. Su nueva película, 8, presentada en el 28º Festival de Málaga, es un viaje hipnótico a través de 90 años de historia, narrado en ocho momentos cruciales que capturan la evolución de sus protagonistas, Octavio y Adela, enmarcados en ocho días clave de la historia reciente de España. Unidos y separados al mismo tiempo, sus vidas se ven marcadas por el azar y el conflicto, pero también por la posibilidad del reencuentro, el perdón y el amor.
Para dar vida a esta ambiciosa propuesta, Medem ha contado con un elenco entregado a la complejidad de sus personajes. En esta entrevista, cuatro de sus protagonistas –Loreto Mauleón, Tomar Navas, Carla Díaz y María Isasi– nos sumergen en los desafíos y las emociones del rodaje, siendo uno de los aspectos más fascinantes de la película la representación de los personajes en distintas edades, un reto que requirió una sincronización casi intuitiva entre las actrices Carla Díaz y María Isasi. Como ellas mismas explican, trabajaron para crear un lenguaje común, apoyándose en sus propias experiencias personales y en la observación de relaciones intergeneracionales.

Otro de los grandes retos del rodaje fueron los planos secuencia, una de las marcas distintivas de 8. La película está compuesta por ocho complejas tomas rodadas en continuidad, donde cada detalle debía encajar a la perfección. Para estas dos actrices, esto significaba entregarse completamente a la escena, sin margen de error, en un ejercicio que combina la precisión técnica con la intensidad interpretativa. «Había algo de que tenías que poner tu cuerpo a 100 en un segundo. Como lanzarte a la piscina enseguida. No tenías mucho margen de error», comentan, destacando la mezcla de adrenalina y concentración que cada toma requería.
Más allá del desafío técnico, 8 es una película que se sumerge en los grandes temas existencialistas: el amor, la memoria, la identidad y el destino. En la entrevista, el elenco reflexiona sobre la idea del destino y cómo este influye en la historia de sus personajes: «En el caso de que exista el destino ¿qué hace usted con el destino que le ha tocado?» En este sentido, 8 no solo es un relato de dos vidas entrelazadas, sino una exploración de la historia colectiva de España, un espejo en el que se reflejan las cicatrices del pasado y las posibilidades de reconciliación.

Además, Tomar Navas nos reveló detalles sobre la innovadora preparación del rodaje, la cual incluyó la utilización de realidad virtual y trajes de captura de movimiento, cosa que permitió al equipo visualizar las complejas puestas en escena antes de filmarlas. Este elemento tecnológico se suma a la dimensión casi onírica de la película que le imprime Julio, donde la línea entre lo real y lo simbólico se difumina, creando una experiencia cinematográfica inmersiva.
En esta entrevista exclusiva, descubrimos no sólo los secretos del rodaje de 8, sino que también se da a conocer el profundo impacto emocional que la cinta ha dejado en sus protagonistas. Una historia de encuentros y desencuentros, de heridas y sanaciones, de historia y mito, que invita al espectador a sumergirse en un relato tan circular como el propio símbolo que da título a la película.


Mario Hernández
Cinéfilo granadino de la generación del 98, amante del cine independiente y las grandes sagas. Entusiasta de una buena sesión de peli y manta y graduado en Economía por la Universidad de Granada (UGR) con nivel C1 de inglés. Ha realizado el curso de Crítica de Cine en la Escuela de Escritores de Madrid y ha cubierto como prensa acreditada festivales como los de Málaga y San Sebastián y la San Diego-Cómic Con Málaga para mundoCine, además de entrevistar a personalidades de la talla de Salva Reina, José Mota, Jorge Sanz y Callum Kerr.
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