‘Predator: Badlands’ llega hoy a los cines con Elle Fanning aliada de un Depredador que esta vez no es el villano.
Un giro que cambia para siempre el universo Predator.
El monstruo más letal del cine regresa a los cines, pero esta vez no viene a por nosotros. Predator: Badlands, dirigida por Dan Trachtenberg, responsable de La presa y Asesino de asesinos, aterriza hoy en la gran pantalla con una propuesta que reescribe las reglas del juego: por primera vez, el Depredador es el héroe. Sí, has leído bien.
Ambientada en un futuro distante, en un planeta remoto, la historia sigue a un joven Predator, expulsado de su clan, que encuentra una aliada improbable en Thia. Juntos, emprenden una misión casi suicida en busca del adversario definitivo.
La película está protagonizada por Elle Fanning (A Complete Unknown), la que será la joven Effie Trinket en Los juegos del hambre: amanecer en la cosecha, en un doble papel (están de moda: véase The Monkey, Mickey 17, The Alto Knights y la estupenda Los pecadores) y Dimitrius Schuster-Koloamatangi.
«Es la primera entrega de la saga cinematográfica que estará protagonizada por un Predator. Por eso nos hemos tomado muy en serio su cultura e incluso le hemos creado un lenguaje propio, hablado y escrito, gracias a un especialista en idiomas y basado en los gruñidos de las películas anteriores», explicó Trachtenberg durante el panel de la película en la San Diego Comic-Con Málaga, al que asistió junto a Fanning.
Fanning, por su parte, se enfrenta a uno de los retos más curiosos de su carrera: «Ese reto de actuar contra mí misma era algo que nunca había experimentado antes», confesó. Sobre la dinámica con el Depredador, la actriz destacó que se trata de «un emparejamiento realmente inesperado y divertido, ya que ambos forman una alianza incómoda que convierte la historia en un relato sobre una relación». El rodaje, según reveló Fanning entre risas, también tuvo lo suyo: «Aprendimos a caminar juntos porque estábamos espalda contra espalda la mayor parte del tiempo».
Con un 86% en Rotten Tomatoes y un 71 sobre 100 en Metacritic, la acogida crítica ha sido favorable. Para The Wrap, es «una de esas raras y llamativas superproducciones de estudio que no parecen una lista interminable de concesiones creativas, en la que el dinero se ha invertido en contar una historia sobre personajes fascinantes y situarlos en situaciones imposibles, magníficas y terriblemente violentas». Por su parte, IndieWire la describe como «divertidísima» y Empire la celebra como «trepidante», aunque hay medios menos entusiastas como The Guardian, que afirma que «ni siquiera el carisma imperecedero de Fanning puede salvarla».
¡Os dejamos con el tráiler y póster de la película!
TRÁILER:
PÓSTER:
Marta Medina
Directora de mundoCine. Graduada en Estudios Ingleses por la Universidad de Sevilla (US) y con un nivel C2 de inglés. Tomatometer-Approved Critic y miembro del Círculo de Profesionales de las Series Españolas. Amante del cine y seguidora de la temporada de premios y festivales de cine. Ha cubierto festivales de cine como el de Sundance, San Sebastián y Sevilla, y eventos como la San Diego Comic-Con Málaga, además de entrevistar a personalidades como el oscarizado Gints Zilbalodis. En 2024, recibió el premio ASECAN a la Mejor Labor Informativa sobre Cine.
Sigue leyendo...
El palmarés de la Seminci 2026: ‘Dao’, de Alain Gomis, se lleva la Espiga de Oro con la historia de una boda en Francia y un funeral en Guinea-Bisáu.
El Festival de Sevilla 2026 pone a la venta sus entradas, y estas son las 15 películas que no te puedes perder, de la Palma de Oro ‘Fjord’ a la Carmen más animada.
Crítica de ‘Matar a un oso’: Los hermanos Sánchez-Cabezudo reescriben las reglas del thriller español con una historia que va mucho más allá del crimen.
Crítica de ‘Wildwood: El bosque salvaje’: La película del año se construye como una obra atemporal que habla tanto de la artesanía en sí como de sus propios temas.
Thierry Frémaux recibirá el Giraldillo de Honor en el Festival de Sevilla 2026.
Sandra Sánchez, cuya historia llega al cine con ‘Karateka’: «La mente te dice que no mucho antes de lo que de verdad el cuerpo puede soportar».
Crítica de ‘Karateka’: El admirable blockbuster sobre una Indiana Jones de Talavera de la Reina.
Javier Giner, director de ‘Esta soledad’: «'Yo, adicto' era yo en un festival de música; 'Esta soledad' soy yo un domingo en casa».
Crítica de ‘Esta soledad’: Una relación desde sus ausencias.
![Crítica de ‘Cartas de Estado’ (‘Yellow Letters’) [71Seminci]: Precisa disección de la represión política como dinamita familiar.](/uploads/2026/10/cartas-del-estado-yellow-letters-2026-critica.webp)